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SÁBADO - 16/09

​13:30

PALESTRA: PROCESSO CRIATIVO DE CRIAÇÃO DO CARTAZ DA FEIRA SUB 2017 

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Valéria Menezes é artista campineira contemporânea que formula sua arte ao transitar por diferentes modalidades artísticas: aquarela, desenho, colagem, ilustração, gravura, projeção, fotografia e livros de artista. Sua pesquisa aborda relações interpessoais e a relação do espectador com os espaços. Construir e desconstruir, utilizar técnicas hibridas e ressignificar imagens são questões recorrentes em seus trabalhos. A liberdade de ser e criar é elemento da sua poética.

 

https://vms-art.com

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​15:30

PALESTRA: O LIVRO COMO ESPAÇO DE LIVRE OCUPAÇÃO – COM GUSTAVO PIQUEIRA

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Gustavo Piqueira, autor de 20 livros e premiado designer da Casa Rex, fala sobre as possibilidades de mistura entre os elementos textuais, visuais e materiais na criação de suas obras impressas. 

 

Na palestra o autor mostra como, em sua trajetória, saiu de projetos inicialmente tradicionais para, aos poucos, subverter os métodos ditos corretos e transformar cada livro de sua autoria numa oportunidade para a experimentação de diferentes processos criativos, fazendo do processo de confecção de seus livros um rico instrumento de questionamento e provocação.

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Conhecido por seus livros de difícil classificação, nos quais mistura livremente texto, imagem e design, Gustavo Piqueira é um dos mais premiados designers gráficos do país.

 

À frente de seu estúdio Casa Rex, já ganhou mais de 400 prêmios internacionais de design.

 

Como autor, já lançou 20 livros, como o “conjunto narrativo de jantar” Lululux (Lote42/2015), a experiência literária-postal-urbana Valfrido? (Lote42/2016), a ficção construída a partir de fotos antigas Lorde Creptum (Pulo do Gato/2015), finalista do último prêmio Jabuti na categoria juvenil e a “Bíblia medieval contemporânea” Mateus, Marcos, Lucas e João (EDUSP/2014), evangelhos que trocam Jesus por um creme anticelulite.

 

Em seu livro mais recente ‘Oito Viagens ao Brasil’ Gustavo faz uma investigação da iconografia brasileira nascida no século 16 e sua influência na criação da imagem do Brasil.35 lugares || inscrições gratuitas com 1h de antecedência.

 

(www.gustavopiqueira.com.br; www.casarex.com).

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17:30

O PROCESSO DE EDITORAÇÃO COMO UM LUGAR DE MULTI-AUTORIA -  COM TIAGO RENDELLI, ANA PENTEADO E LUCIANA SALGADO

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A palestra aborda a publicação independente sob o ponto de vista do ‘editor criador’. Sendo o livro um resultado de diferentes dizeres além do próprio texto, a ideia é debater até que ponto o trabalho editorial se configura como relação de co-autoria.

 

Tiago Fabris Rendelli é editor da Editora URUTAU onde atua, especialmente, com as linhas de artes visuais, literatura e acadêmica. Graduado em Publicidade e Propaganda pela PUCC, possui especialização em Comunicação e Cultura pela Universidad Nacional de la Matanza (Buenos Aires).  

 

Entre seus projetos encontram-se a revista literária eu Onça e a Coleção Galo Branco de literatura contemporânea (financiada pelo PROAC/2015). Desde 2015, pela Editora Urutau, já editou mais de 60 livros de poesia, lançou livros em diversos estados do país e participou de dezenas de discussões sobre mercado editorial e editoração.

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Ana Elisa de Arruda Penteado é editora na Editora Urutau e responsável pela linha acadêmica Margem da Palavra. É graduada em Letras pela Unicamp, onde também fez seu doutorado em História da Educação.

 

www.editoraurutau.com.br

 

 

Luciana Salazar Salgado, professora no Departamento de Letras da UFSCar, coordena o LABEPPE - laboratório de escritas profissionais e processos de edição, onde participa de atividades de criação e formação e orienta pesquisas sobre mediação editorial, materialidades da literatura e cultura digital. É autora, entre outros, do título “Ritos genéticos editoriais: autoria e textualização”, pelo selo Margem da Palavra.

Subsolo do Macc
Subsolo do Macc
Subsolo do Macc
Gibiteca

​13:00

FITOTIPIA E ANTOTIPIA: A EFEMERIDADE DA FOTO – BATE PAPO COM PATRICIA POLZL

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Fitotipia e Antotipia são processos alternativos de fotografia que não utilizam químicos e têm como base materiais naturais.  A fototipia consiste na revelação de fotos sobre folhas de plantas e a antotipia utiliza o sumo natural de flores e frutos para a produção das imagens.

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O bate papo “Fitotipia e Antotipia: a efemeridade da foto” proporciona uma conversa explicando como funcionam estes processos e incentivando os interessados em fotografia e artes gráficas a conhecerem novas formas de produção fotográfica.

 

Patricia Polzl é estudante de artes visuais na UNICAMP, desenvolve pesquisas sobre Fitotipia e processos alternativos de fotografia e também ministra oficinas sobre o assunto

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​14:30

AÇÃO POÉTICA – CARTAS PARA UM ESTRANHO COM TINA ZANI, NICHOLAS ZANI E JÚLIA MORETZSOHN

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Ação de escrita de cartas e objetos poéticos. As cartas que forem produzidas na 'Ação Poética - Cartas Para um Estranho', na Feira SUB serão deixadas posteriormente nos pontos de ônibus da Unicamp. 

Esta ação faz parte do projeto 'Ponto-Poema' que acontece desde abril na Unicamp, onde são levadas intervenções poéticas (cartas) para dois pontos de ônibus da universidade, que ficam à disposição de quem espera o ônibus ou passa pelo local ao longo do dia.

Duas vezes ao mês, em lugares variados da Unicamp, acontece uma oficina ou uma exposição, aberta ao público, para produção desses objetos poéticos e divulgação do 'Ponto-Poema'. Todas as cartas e objetos são lidos e avaliadas previamente pelos organizadores antes de serem distribuídas nos pontos de ônibus e trazem temas relacionados com o cotidiano das pessoas - a espera, a passagem, o tempo, o caminhar. Parte da produção confeccionada nas oficinas da Unicamp será trazida para a feira e o público que passar pela SUB poderá retirar seu poema no local determinado para o projeto.

Tina Zani é artista visual e escritora, idealizadora do ‘Ponto-Poema’ em conjunto com Nicholas Zani e Júlia Moretzsohn. O projeto foi viabilizado pelo programa aluno-artista do Serviço de Apoio ao Estudante (SAE) da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp).

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Gibiteca

17:00

BATE-PAPO: CRIAÇÃO E PRODUÇÃO GRÁFICA DO LIVRO HEROÍNAS NEGRAS BRASILEIRA EM 15 CORDÉIS – COM LIZANDRA MAGON E GABRIELA PIRES

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A editora Lizandra Magon conversa com a designer e ilustradora Gabriela Pires sobre a criação e a produção gráfica do livro Heroínas Negras Brasileiras em 15 Cordéis, de Jarid Arraes. A inspiração na xilogravura, a escolha das cores e as dificuldades, como a pesquisa das personagens históricas, muitas delas sem representação iconográfica confiável, são alguns dos temas que serão abordados.

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Lizandra Magon é jornalista, editora e tradutora, sócia-diretora da Pólen Editorial e da Pólen Livros, respectivamente empresa de criação e desenvolvimento de conteúdo e editora de livros. Atua no mercado editorial desde 2000, tendo trabalhado na Publifolha e prestado serviços para editoras como Globo, Leya, Larousse, Siciliano, Summus, entre outras. É formada em Jornalismo pela Escola de Comunicações e Artes da USP, com pós-graduação em Gestão do Conhecimento e da Inovação pelo SENAC-SP. Foi integrante do programa 10.000 Mulheres, do banco de investimentos Goldman Sachs em parceria com a Fundação Getúlio Vargas de São Paulo.

 

Gabriela Pires é ilustradora formada em design gráfico pela Universidade Estadual de Londrina. Seu trabalho artístico é focado na área editorial com especial atenção para as questões técnicas e de produção gráfica, passando pelo design físico e digital. 

Gibiteca
Patricia Polzl  / Foto: Bruno Costa
Projeto Ponto Poema / Fo: Divulgação
Heroínas negras/ Foto: Divulgação
Fitotipia / Foto: Bruno Costa
EXPOSIÇÕES

11:00-21:00

MOSTRA INTERATIVA | QU4TRO PONTOS– COLETIVO CONTRACOUCHÊ

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QU4TRO PONTOS é um conjunto de livros de artista inspirado em questões que compõem a vida cotidiana na cidade de São Paulo.

 

A partir de um conjunto de 4 livros de artista, dispostos em uma mesa com visualização em 360°, o visitante poderá interagir com os livros, objetos tridimensionais, que podem ser um jogo, uma narrativa, um texto, uma imagem, ou apenas formas. São livros que não cabem em uma prateleira convencional, nem em uma galeria de arte e exigem uma ação do espectador de tocar, manusear, experimentar.

 

Os livros, inspirados em vivências na cidade de São Paulo, têm o intuito de propor um momento para parar, observar e refletir a respeito das diversas relações estabelecidas nas grandes metrópoles e trazem o mesmo dinamismo da cidade, que precisa da presença do público para funcionar.

 

Mas são também trabalhos complexos que se aproximam da ideia de obra de arte de uma forma não tão convencional. De uma forma menos moderna e mais contemporânea.

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Os artistas Ludmila Porto, Luciana Nobre, Marcus Mazieri e Vinicius Almeida criaram os livros a partir de experiências pessoais e discussões coletivas ao longo do projeto ‘Ví na Sé, livros que conversam com a cidade’, idealizado pelo coletivo CONTRACOUCHÊ, proporcionando a troca de diferentes pontos de vista a partir de vivências específicas na cidade de São Paulo, que foram agrupados em uma caixa. O projeto foi idealizado pela artista Ludmila Porto e teve apoio do Proac (2014).

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Coletivo Contracouchê é um coletivo de artistas que trabalha ideias, projetos e oportunidades a partir da arte contemporânea. Ludmila Porto é artista visual formada pela Unesp e organizadora do coletivo e do projeto QU4TRO PONTOS. Luciana Nobre é artista visual, arte-educadora e designer. Marcus Mazieri é ator, poeta e fotógrafo. Vinicius de Almeida é arista visual formado pela Unesp.

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Contracouchê / Foto: Divulgação

11:00-21:00

AÇÃO | ME OFEREÇA UM TRECHO – COM FERNANDA GRIGOLIN DA TENDA DE LIVROS

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O projeto nasce a partir da seleção de alguns livros do acervo da Biblioteca Pública Municipal ‘Prof. Ernesto Manoel Zink’. Me ofereça um trecho é uma ação da Tenda de Livros em parceria com a Feira Sub.

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Uma mesa com oito livros expostos e um convite para a leitura esses são os princípios básicos do projeto. E para tanto foram escolhidos oito livros de literatura brasileira, entre prosa e poesia, entre clássicos e contemporâneo.  “Usaremos a biblioteca para o que ela tem de melhor: a leitura. As pessoas serão convocadas a lerem um trecho de um dos livros que escolherão aleatoriamente ou pela capa. Depois do trecho lido ele será anotado em um caderno. Também estarei sentada o tempo todo para contar a história de cada livro ou lê-los para quem quiser”, explica Fernanda Grigolin, da Tenda de Livros.

 

Fernanda Grigolin é artista visual, editora, pesquisadora doutoranda em Artes Visuais na Unicamp. Por dez anos foi ativista de movimentos sociais no Brasil e na América Latina. Atua há 15 anos com publicações entre produção, edição, circulação e pesquisa. Realiza os projetos Tenda de Livros, Jornal de Borda e Arquivo 17.

Possui especialização em Direitos Humanos (USP) e é mestra em artes visuais na UNICAMP. Já participou de festivais e exposições no Brasil e no exterior. Recebeu os seguintes prêmios: Funarte Marc Ferrez de Fotografia (2012) e o Proac Livro de Artista (2014), Proac Publicações (2015) e Proac Artes Visuais (2016). Vive e trabalha em Campinas.

 

A Tenda de Livros é um projeto de circulação de arte impressa que promove encontros, exposições, bate-papos, troca de publicações e venda. A Tenda vem de um pensamento que acredita que a cultura e a arte são ferramentas para serem usadas na criação de plataformas políticas e novas formações de público.

 

EXPOSIÇÃO

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[IMPRESSÃO] – Com Curadoria de Danilo Perillo

As técnicas de impressão de uma imagem ou um texto remontam há séculos e revolucionaram a história da comunicação e da arte. Nesta pequena mostra será apresentada uma parte desta história, trazendo ao público os princípios desta revolução na história das artes gráficas através de quatro técnicas tradicionais de impressão: xilogravura, calcografia, litografia e serigrafia.

A Mostra tem a curadoria de Danilo Perillo, artista visual que atua no Laboratório de Gravura do IA da Unicamp desde 2002. Danilo atua na pesquisa e suporte aos alunos e professora na área gráfica e trabalha com processo de impressão gráfica (xilografia, calcografia, litografia, serigrafia, entre outros), que vai desde a confecção de matrizes até sua impressão em papel, manipulando uma infinidade de instrumentos e produtos químicos, como ácidos, sais, solventes, tintas e prensas.

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Abertura: 1 de setembro

Encerramento: 16 de setembro

Período de Visitação: 1 à 15 de setembro - segunda à sexta das 9h às 17h

16 de setembro – sábado – das 11h às 21h (durante a realização da Feira SUB)

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Biblioteca Municipal de Campinas
Biblioteca Municipal de Campinas
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